Galantis - recenzia lekárne

Hudba:

John Cameron

Hodnotenie:

3.5

Zhrnutie:

Galantis možno vo svojich vydaniach z roku 2014 nastavil naše očakávania trochu príliš vysoko, pretože aj keď je lekáreň plná kvalitných výrobných hodnôt, zdá sa, že väčšine skladieb chýba originalita.

Za posledných pár rokov švédske progresívne domáce duo Galantis významne zapísali do sveta EDM. Runaway (U & I) a You will probably be lept into the kolektive memory of everyone who who music a festival during 2014, and their surrealistic seafox ochranná známka predstavuje očarované melódie prevládajúce v ich hudbe dobre. Keď však konečne nastal čas na vydanie debutového albumu, dúfali sme, že posunú svoje tvorivé limity o niečo ďalej.

Nenechajte sa zmýliť, Christian Bloodshy Karlsson a Linus Eklöw sú fantastickí producenti a pokračujeme Lekáreň nie sú v žiadnom prípade urobené zle - je to len to, že len veľmi málo z tých nových je pamätných. Tam, kde tieto dve piesne obsahovali okrem iných produkčných experimentov jedinečné použitie ohýbania vokálnych vzoriek, ktoré z nich urobilo viac než len niekoľko progresívnych houseových stôp, väčšina ich debutového snaženia vykazuje rovnaký zvuk. Výsledkom je hudobne monochromatická zbierka skladieb, ktorá nezodpovedá talentu dua.

Forever Tonight nastavuje tón zvyšku albumu od začiatku. Riskantne optimistické, elegantné vedenie sa vytvára až do trance synth stackov sprevádzaných euforickými ženskými vokálmi, ktoré vedú ucho viac ako ktorýkoľvek iný prvok. Gold Dust mierne vylepšuje svojimi silnými textami a dojemnou melódiou, stále to však znie ako čosi viac ako zabehnutá popová skladba EDM.

Pri tretej skladbe In My Head som sa oprávnene obával, že mi došli veci, ktoré by som o albume povedal, pretože znie tak veľmi ako ten prvý. Ženský vokál, rytmus štyri až štyri, veľké syntetizátory, opakovanie. Núti nás zaujímať sa, prečo umelci, ktorí majú taký zjavný hudobný talent, rezignujú na taký vanilkový prístup, radi by sme videli, ako by zneli tieto produkčné hodnoty, keď sa použijú na niečo náročnejšie.

Nasleduje spomínaný Runaway a my by sme skutočne nemali byť tak vďační, ako keď vidíme známe územie. Nenechajte sa pomýliť, táto skladba mala pre seba rovnako veľkú príťažlivosť ako čokoľvek iné, ale vďaka neobvyklým kľúčovým zmenám od verša cez refrén k mostu sa unavenému hudobnému fanúšikovi trochu ľahšie prehĺtalo. Vokálna stopa sa krúti do vysokej melódie stimulujúcej kôru, vďaka ktorej je zážitok z piesne vlastným zvláštnym druhom fantázie.

Dancin to the Sound of a Broken Heart si v skutočnosti zachováva niektoré zo zaujímavejších vokálnych samplovacích prvkov piesne, ktoré vyšli pred ňou, a podporuje ich melancholickými postupmi akordov, okrem toho je to skôr to isté. Hlasnejšie, ťažšie, lepšie, to ironicky nie je jediný z týchto vecí - syntetizátor je akosi v pohode, ale to je všetko. Kill Em with the Love mierne rozbije formu tým, že je skôr popovou piesňou ako skladbou EDM, ale lenivé texty jej bránia v úspechu ako takom.

Track 8, Call If You Need Me by kľudne mohol byť aj Call On Me od Erica Prydza - aspoň má dobrý pocit byť v rozpakoch z tejto fázy svojej kariéry. Jeho jedinou vykupujúcou kvalitou sú oceľové bubnové syntetizátory, ktoré vedú jeho melódiu, ale len preto, že nie sú takí triviálni ako každá iná časť piesne. Peanut Butter Jelly je v skutočnosti celkom fajn trať a nie je to prvýkrát, čo sme to povedali. Neočakávané spojenie funk / disco inštrumentálov, oduševneného vokálu a - verte tomu alebo nie - hip-hopových vzduchových klaksónov vedie k niečomu, čo meria až do ich skorších vydaní.

Nie sme si úplne istí, prečo, ale je tu niečo, čo robí z Firebirdu najsilnejšiu novú skladbu na albume. Keď to skutočne analyzujeme, je to rovnako kýčovité a štruktúrované ako zvyšok náplne na albume, ale je na tom niečo, čo práve Tvorba . Dá vám pocítiť oslavnú túžbu, ktorú majú hymnické progresívne domáce skladby mať, a má pre ňu nepopierateľnú hodnotu pri prehrávaní. Don’t Care má dosť silný syntetizátor, ktorý ho robí tiež trochu nezabudnuteľnejším, ale nie celkom tak.

Druhou predposlednou skladbou je You, ďalšia silná skladba z roku 2014, ktorá vo veľkom pomohla založiť Galantis. S mnohými rovnakými zvukovými dizajnovými prvkami ako Runaway, ale s odlišným použitím, vás prinúti položiť si otázku, či sa duo mohlo držať tejto metódy a zostaviť album, ktorého zvuk k nim jednoznačne patril, aj keď by si jeho skladby boli navzájom rovnako podobné. . Trinásta a posledná skladba Water opúšťa album s nevýraznou notou. Vokály sú zle zapamätateľné, ako napríklad nechty na tabuli, a postup je veľmi požadovaný.

Najlepšie, čo môžeme povedať o skladbách na tomto albume, je to, že nie sú napodobnené. Ako sme už povedali, Galantis sú skvelí producenti a vydali profesionálne prevedené album. Je to tak, že po vydaní v roku 2014 sme očakávali niečo veľkolepé. Duo diskutovali o tom, že text piesne a text budú prioritou Lekáreň , ale vzhľadom na silu ich predchádzajúcich vydaní tvrdíme, že by sa mali zamerať na samotné skladby. Tak či onak, nebudeme ich bojkotovať len kvôli ich debutovému albumu a tešíme sa na ich vydania v nasledujúcich rokoch.

Dobre

Galantis možno vo svojich vydaniach z roku 2014 nastavil naše očakávania trochu príliš vysoko, pretože aj keď je lekáreň plná kvalitných výrobných hodnôt, zdá sa, že väčšine skladieb chýba originalita.